jueves, 6 de junio de 2013

domingo, 2 de junio de 2013

FRAGMENTOS DE JUNIO 2013

FRAGMENTOS DE JUNIO  
Es un poético nombre, un llamado capaz de albergar esas raciones de danza que viene del mundo, y de nuestros mundos diversos que como país nos constituyen.

Once años convocando al público y a bailarines para llenar el escenario guayaquileño de propuestas y reflexión. Porque concebir un festival de danza requiere más que el deseo espectacular, hace falta entenderlo como la posibilidad de llevar a escena un lenguaje que se construye desde el cuerpo y se transforma en un discurso que coloca al aut@r y espectad@r en una posición política; porque la danza, en cualquiera de sus manifestaciones está para preguntarnos y no para responder, está para incomodarnos y no para adormecer; sin que esto implique obviar el placer y el deleite de ver bailar. Entendiendo también que la danza, hoy, va más allá de la escena.

Zona Escena, con Jorge Parra a la cabeza y un equipo de gente que ama y cree en la danza, ha impulsado por once años este suceso que le agrega sentido y le otorga un nuevo significado a esta fiesta que reúne propuestas diversas, y que en esta edición se la ha denominado “La coreografía experimental contemporánea”.

En consecuencia, estarán en escena Cie linga, compañía suiza de enormes planteamientos. Cuarto piso (Ecuador) dirigidas en esta ocasión por Paola Rettore. Ceibadanza de Manta dirigida por Gabriela García;  Milena Rodríguez, coreógrafa y bailarina costarricense. Constanza Cordovez de Chile,  Bboy Ticko de Brasil, Abdoul Aziz Derme de Burkina Faso (África)  Los Calabera y Yansì Méndez  de México, Paloma Fantova de España, Sandra Gómez de Cuenca y algunas sorpresas más de la producción ecuatoriana.

Fragmentos de Junio es danza y es más… se empeña en mantener un espacio para los coreógraf@s nuevos, da cabida a la danza de pequeño formato. Tendrá su espacio para la muestra de Video Danza.

Guayaquil está de gala, Fragmentos de Junio es un privilegio, una oportunidad para el espectad@r y para quienes se dedican a este oficio.

Abramos el telón que la fiesta ya empezó, y ustedes son los anfitriones!

Genoveva Mora
Crítica e investigadora de artes escénicas

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::  
Programa:

JUNIO 20
HORA: 20:30
SUIZA
COMPAÑÍA  LINGA
TEATRO SÁNCHEZ AGUILAR  -Sala Principal-

FALLING GRACE

Para esta creación del 2011, Katarzyna Gdaniec y Marco Cantalupo investigan este punto de inflexión donde todo puede derrumbarse o restablecerse. El equilibrio, tradicionalmente presentado por la sociedad como un beneficio y un objetivo ultimo, resultado de un deseo de control y que es casi siempre transitorio. Forzosamente nos dirigimos hacia la expansión, al choque casual y creador del desequilibrio.
Idea y coreografía :           Katarzyna Gdaniec y Marco Cantalupo
Intérpretes :                        Gérald Durand, Ai Koyama, Philippe Lebhar, Dorota Lecka, Raquel Miro, Frank Kohler
Luces :                                  Bert De Raeymaecker
Vestuario:                            Machteld Vis

Músicas :                              Taylor Deupree, Richard Skelton, Rafael Irisarri, Max Richter, Zeitkratzer & Carsten Nicolai, Alva Noto et Ryuichi Sakamoto, Phroq, Murcof

Montaje musical :              François Plançon, Marco Cantalupo

Decorado:                            Marc Boyer

Técnico de gira:                 German Schwab

Duración:                             65 minutos

_____________________________________________________________________________

JUNIO 21  
HORA: 18:00
RED SURAMERICANA DE DANZA / ESPAÑA /ECUADOR
UNIVERSIDAD CATÓLICA  SANTIAGO DE GUAYAQUIL
 -Sala de usos múltiples SUM  Facultad de Filosofía y Letras –
_____________________________________________________________________________
ECUADOR
MARIO SUÁREZ
DE VUELTA


Él escuchó en el ruido de la noche algo que quería, el miró en la penumbra lo que amaba, él recordó en el silencio algo que moría

Coreógrafo e intérprete:                         Mario Suárez Cabrera.
Vídeo :                                                      Abel Rodríguez
Música:                                                     varios autores

Duración:                                                  10 minutos
_____________________________________________________________________________

MUESTRA DE VÍDEO DANZA DE IBEROAMÉRICA

Muestra itinerante de Videodanza
LATINOAMERICANA CUERPO Y CÁMARA.

Con la colaboración de:  




España:
AMNESIA


Video dance performance
Dirección  Interpretación y Coreografía
:                      Elsa Montenegro 

Ecuador:

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA DIGITAL
X FRAGMENTOS DE JUNIO  2012
POR NELSON MODESTO ROMERO VALAREZO

_____________________________________________________________________________

JUNIO 22  
HORA: 20:00
ÁFRICA, BRASIL Y ECUADOR
TEATRO CASA DE LA CULTURA  -  José Martínez Queirólo-


1. BBOY TICKO 
BRASIL
HIP HOP NA MALA

Performance de Hip Hop utilizando como elementos de dialogo escénico una mesa, una maleta y  su contenido.
Interprete y  Creador:                     BBoy Ticko Breaking Brasil;
Cenografia:                                       Gustavo Rapazzi;
Apoio Conceitual/Consultoria:       Programa de apoyo a nuevos montajes en el Fórum Internacional de Danza do Estado de São Paulo.
Producido con el apoyo de Programa Bolsa Cultura – Prefeitura de Votuporanga.

_____________________________________________________________________________
2. OMAR AGUIRRE LEÓN
ECUADOR
NADA QUE VER

-Nada que ver.
¿Cómo? ¡un gran hombre! yo veo tan solo, al comediante de su propio ideal (Nietzsche)
Idea y coreografía:                         Omar Aguirre León.
 Duración:                                          5 minutos.
Fotografía:                                         Amaury Martínez 
_____________________________________________________________________________
ABDOUL AZIZ DERME de BURKINA FASO (ÁFRICA)
WOONGO (LA LLEGADA)

El escenario como lugar de nacimiento, la danza  una manera de decir, el cuerpo  como herramienta para la transformación y la voz de la sensibilidad.
Estos elementos  singulares  construyen en nosotros  una historia: la de vencer o la de dejarlo caer.
El respiro se para, el cuerpo no vive más, la voz está suspendida y ahogada, todo se acaba…

Sinopsis:
« Woongo »   Hacer prueba de que la existencia que define a cada ser humano (por su carácter y por su movilidad en el tiempo y el espacio), deja huellas  imborrables.
Las particularidades de cada uno de nosotros marcan la diferencia a tal punto de que nuestros actos toman prestado de otros surcos y caminos diversos..
Así la acción que anima el cuerpo del bailarín- en el ahora en movimiento perpetuo- deja entre ver el nacimiento, el crecimiento, el apogeo y mal o bien la decadencia de toda una vida.

Título:                                                 WOONGO (la llegada)
Coreografía e interpretación:               Abdoul Aziz DERMIS
Duración:                                            20 minutos
Asistencia:                                           Germana Civera
Técnico de Iluminación:                        Jean Paul Sari
Música:                                                 Afropercu et melodie  
_____________________________________________________________________________


JUNIO 23  

HORA: 16:00
ECUADOR –CUENCA-
DANZA PROCESO
EXTERIORES ITAE  PAO -Plaza de Artes y Oficios-
DANZA EN LA CALLE

Busca acercar la danza al público transeúnte, plantea apoderarse de un espacio público una o dos veces por mes, en diferentes horas y espacios, lleva la danza fuera de las salas de ensayo para sentir el sol, la gente, la lluvia, el tráfico, ….

“Danza en la Calle #20 "

Dirección y Coreografía:                                   Sandra Gómez Navas

Música Noise:                                                  Compositor Roberto Moscoso

_____________________________________________________________________________

JUNIO 24  

HORA: 19:00
CHILE
CONSTANZA CORDOVEZ
ITAE   -Teatro Laboratorio-

DE VIDA O MUERTE 
-Instalación escénica de sentido-


De vida o muerte es una performance que juega con los límites; con los límites de la escena, del espectador, del tiempo y del sentido de la vida. Con humor, sensibilidad e ironía los participantes son invitados a crear y a construir un imaginario profundo para enfrentarse a la muerte y  mirar la vida con otros ojos.

Creación e interpretación:                          Constanza Cordovez
Asistencia de dirección:                              Constanza Majluf
Concepto escenográfico:                             Andy Dockett
Fotografías:                                                  Jorge Tieffenberg
Música:                                                          Violeta Parra.

_____________________________________________________________________________


JUNIO 25  
HORA: 19:00
ECUADOR /MÉXICO / ALEMANIA
YANSÍ MÉNDEZ
ITAE   -Sala de Danza-

INSTRUCCIONES PARA LAS LÁGRIMAS


Es el título de la una nueva obra dentro de los territorios del tanztheater. Al parecer, se pensaría que dialoga con un discurso cartesiano. Dialoga con textos de coleccionistas de citas y traducciones como lo es Walter Benjamín. Textos del Subcomandante Marcos y palabras que mencionan el cuerpo en náhuatl; para introducir, al exportador en una de las más antiguas actividades: la acción, que, según H. Arendt en “la Condición Humana”; tiene que ver con la pluralidad. Comienza con reflexiones individuales para empatar el lenguaje con un lenguaje alternativo como la danza.

Coreografía.                                    Rosa Amelia Poveda
Interpretación:                                 Yansí Méndez Bautista
Música:                                            Marie Boine, Sidsel Endersen y Bugge Wesseltoft.
Vestuario:                                        Laboratorio Coreográfico
Escenografía:                                   RGB2 Arquitectura

Gracias al auspicio de:
Fonca, Centro de artes contemporáneas de Quito, RGB2 arquitectura, H.O.P.I. foundation, y los miembros del laboratorio coreográfico emergente.

_____________________________________________________________________________

(En este día hay dos funciones, una en la Casa de la Cultura y la otra en el ITAE)

JUNIO 26
Hora: 11:00
ECUADOR:  MANTA - GUAYAQUIL
TEATRO CASA DE LA CULTURA  -  José Martínez Queirólo-
CEIBADANZA Y  ZONA ESCENA


CEIBADANZA
“LOS OJOS SOBRE MANABÍ”



“Los Ojos Sobre Manabí ́ es un una coreografía sobre la comunidad. Ya sea en masa, en solos o en grupos pequeños, Los Ojos siempre están presentes.  La coreografía y sus movimientos son influenciados por la música de John Adams y la necesidad de generar conexiones con el vibrante ambiente urbano.  La pregunta que motivó esta coreografía es "quién cuidará de nuestros niños?", la respuesta de los bailarines es un rotundo "nosotros lo haremos!" Son nuestros ojos los que guiarán sus futuros hacia una mejor vida”

Coreógrafo/Dirección:                Alvin Mayes (Estados Unidos)
Intérpretes:                                Nataly Reyes Flores, Miryan Rivera Castro, Dayanna Bravo Zambrano,      Juan Reyes Loor y Emily Schwarz Baczenski
Música:                                        John Adams

Luminotécnico:                             Maggareger Mendoza

Vestuario:                                     Nancy Catagua y Maggareger Mendoza
Duración:                                      12:30


__________________________
ZONA ESCENA
VACÍO
El  material en que se halla la energía…

1. DE VUELTA

Él escuchó en el ruido de la noche algo que quería, el miró en la penumbra lo que amaba, él recordó en el silencio algo que moría

Coreógrafo e intérprete:                         Mario Suárez Cabrera.
Vídeo :                                                      Abel Rodríguez
Música:                                                    varios autores
Duración:                                                  0 minutos

_______________________

2. PUNTO CERO

El trabajo plantea  un entrelazamiento vincular, sensible, erógeno, con una postura dual: por una parte, la que implica la exploración, el convivio, el pretexto; y, por otra, la que implica al cuerpo que comunica..  La exploración ha provocado un dinamismo donde los significantes que aparecen en l@s intérpretes llegan a operarse y activarse de forma diferente, deviniendo hacia una energía violenta, vertiginosa.  La pulsión rompe las certezas y la belleza real surge en un juego donde no hay linealidad y el único fraseo que existe y fabula el entramado, es el que generan los cuerpos en acción.
Bertha Díaz

Coreografía y dirección :             Jorge Parra.
Bailarines:                                   Vanessa Guamán – Maribel Domínguez – Abel Rodríguez  -Mario Suárez
Música:                                       Varios autores
Duración:                                     20 minutos
_____________________________________________________________________________
JUNIO 26  
HORA: 19:00
COSTA RICA/ECUADOR
ROSAVAL GASPAR PROYECTS
ITAE   -Sala de Danza-

LO PROPIO Y LO AJENO
Premio IBERESCENA 2013


Reflexiones de latinoamérica íntima, de las dinámicas cotidianas y los espacios comunes... 
Un diálogo de imágenes y movimiento que nos conducen a descubrir de qué están hechas nuestras ciudades en nuestro imaginario colectivo.

Espectáculo que articula el vídeo con la danza, las sombras con el recuerdo, el presente con la identidad y la imagen con la música.

Concepto:                           Vicente Gaibor  ( Ecuador )  y Milena Rodríguez ( Costa Rica )
Interpretación:                     Milena Rodríguez
Fotografía :                          Vicente Gaibor
Composición Musical:          Nelson Ramírez ( Costa Rica )
Vídeo:                                  José Pablo Porras (Costa Rica)

Con el apoyo de:
Gráfica Génesis Espacio Escénico, Costa Rica
Casa de la Cultura Popular José Figueres Ferrer, Costa Rica
Instituto Tecnológico y de Artes del Ecuador, Guayaquil, Ecuador
Del Pino _ Diseños Jóvenes S.A, Costa Rica
_____________________________________________________________________________

JUNIO 27 
HORA: 19:00
MÉXICO
LOS CALAVERA
ITAE   -Sala de Danza-

“LA DANZA DEL NOIS”

Inspirada en el poema de Charles Baudelaire “El Reptil Que Danza”, La Danza del Nois habla de una introspección, del     reptil   (Anolis), representada a través de la danza, es una metamorfosis , un viaje sideral que   a   través   de   su   trayectoria   nos   convoca   a establecer   una comunicación visual,      posee un carácter de expansión   física   y emocional.

 “¡Cuánto me gusta ver, querida indolente, de tu cuerpo tan bello, como una tela vacilante, resplandecer tu piel!”.
C. Baudelaire.
Intérprete:                                                  Abigail Hernández (Abigail Calavera)
Música:                                                        Get The Blessing
Dirección, Diseño y Coreografía:                   Abigail Hernández

“AQUELARRE DE UNA NOCHE”


Narra la vivencia de un ser perdido en su profundo indómito, obligado a despertar  a   la  hora  de  dormir,  todos  los  días,  a  regañadientes, intentando recrearse vez con vez

Intérpretes:                                                Abigail Hernández & Carian Paz
Música:                                                     Carian Paz (Looptochtli)
Dirección y Coreografía:                           Abigail Hernández
_____________________________________________________________________________

JUNIO 28  
HORA: 20:00
ECUADOR  QUITO
CUARTO PISO
TEATRO CASA DE LA CULTURA  -  José Martínez Queirólo-

Vacío

Esta propuesta tiene como fundamento una creación en colaboración sobre el tema del VACÍO, enmarcada en la lógica de las artes performativas en general y sus estrategias de producción.

Realización:                                                  Corporación  El Cuarto Piso
Coreógrafas:                                                 Carolina Váscones, Irina Pontón, Josie   Cáceres
Coordinación de creación y
dramaturgia:                                                  Paola Rettore
Música:                                                        Julián Pontón
Escenografía:                                               Víctor Hoyos
Fotografía:                                                   Gio Valdivieso
 Video:                                                        David Guzmán F.

_____________________________________________________________________________

JUNIO 29  
HORA: 20:00
ESPAÑA
PALOMA FANTOVA
TEATRO CASA DE LA CULTURA  -  José Martínez Queirólo-

ESTADO PURO

Es un espectáculo nativo, valiente, de raíz, respetuoso con el pasado, el presente y el futuro del flamenco.
FICHA ARTÍSTICA
Baile:                                      Paloma Fantova
Guitarrista:                           Camarón de Pitita Cante / Morenito de Illora
Cante:                                    Quini de Jerez
FICHA TÉCNICA
Técnico de sonido:               Faly Pipió
Técnico de Iluminación / Luís Rodríguez (opcional)                                             Regiduría / Emilia de Jesús
Duración:                              60 minutos

PROGRAMA ARTÍSTICO
Seguiriya
Tema musical para Cante y Guitarra Taranto o Alegría Instrumental. Solo de guitarra Soleá 
Fin de fiesta

_____________________________________________________________________________
Lo que vendrá:

CASA DE LA CULTURA 
V FESTIVAL DE TEATRO JOSÉ MARTÍNEZ QUEIROLO
Casa de la Cultura Núcleo del Guayas
Del 19 al 24 de agosto ENTRADA LIBRE
ORGANIZA:  EL TIATRO

Salas:
José Martínez Queirolo y Demetrio Aguilera Malta.

Grupos invitados:
Teatro Experimental Guayaquil. Teatro del Cielo.  Proyecto Tespis
Teatro Ensayo Gestus.  Teatro JMQ.  Teatro de La casa y otros

_____________________________________________________________________________
XVI FIARTES-G  

Festival internacional “Artes Escénicas Guayaquil” 2013
Agosto 29 a septiembre 8

PROGRAMACIÓN:

AGO. 29 ESPAÑA                             T DE TEATRE –DELICADAS-
AGO .30 URUGUAY:                        IVAN SOLARICH – POGLED -
AGO. 31 ECUADOR:                        DE CÓMO MORÍA Y RESUCITABA  EL LAZARO LAZARILLO
SEP.  2 ECUADOR:                           ZONA ESCENA -MÍA BONITA-
SEP.  3 MÉXICO                                LILIANA FELIPE -CONCIERTO DE ÉXITOS-
SEP.  4 ECUADOR:                           T. ENSAYO GESTUS F-ALSA ALARMA-
SEP.  5 BOLIVIA:                              ESCENA 163 -DI COSAS, COSAS BIEN-
SEP.  6 COLOMBIA:                         EL ANHELO EL SALMON –ESPERANDO A GODOT-
SEP.  7 ESPAÑA                                 DI COMMEDIA –METAMORFOSIS DE ARLEQUíN-
SEP.  8 ECUADOR                            MALAYERBA –INSTRUCCIONES PARA ABARAZR EL AIRE-

Teatro Centro de Arte, Teatro Sánchez Aguilar, Casa de al Cultura, Itae

AGRADECIMIENTOS:
INSTITUTO TECNOLÓGICO DE ARTES DE LECUADOR. ANGÉLICA PARRA LANDÁZURI, ROSA AMELIA ALVARADO, BERNARDO MENENDEZ, VALERIA GUERRERO, MARI GLORIA CORNEJO, MARÍA ELENA VARGAS, MELISSA NEBOT, RAMÓN BARRANCO, MARIÓN ECALLE, SAIDEL BRITO Y XAVIER PATIÑO

CRÉDITOS ZONA ESCENA:

PRODUCCIÓN GENERAL                                                                 MARIO SUÁREZ
ASISTENCIA DE PRODUCCIÓN:                                                   VANESSA GUAMÁN MICHELLE MENA, MARIBEL DOMÍNGUEZ
COORDINACIÓN GESTIÓN DE PROYECTO:                               ANGÉLICA PARRA
ILUSTRACIÓN GRÁFICA PARA AFICHE Y GRABADO:           ALEJANDRO YAGUAL
DISEÑO DE AFICHE:                                                                        ABEL RODRÍGUEZ
DISEÑO  DE PROGRAMA DE MANO:                                           VALERIA GUERRERO
COORDINACIÓN ARTÍSTICA Y RESEÑAS:                                  BERTHA DÍAZ
DIRECCIÓN ARTÍSTICA:                                                                  JORGE PARRA LANDÁZURI


CORPORACIÓN ZONA ESCENA
Baquerizo Moreno 519 y Mendiburo, 1er. Piso, Dpto. 2
Telefax: 00593 4 2309295  Móvil: 00593 9 98697700 00593 9 93937273